作曲者 | Aaron Copland(アーロン・コープランド) |
シリーズ | 輸入クラシックアレンジ(中上級) |
編成概要 | 吹奏楽 |
解説 | この曲はアメリカのCBDNA(College Band Directors National Association 全米大学吹奏楽指導者協会)の委嘱で作曲し、1964年12月に開かれた同協会の総会の席上で初演されました。 この曲についてコープランドは次のように述べています。 ──私は若い奏者たちが、彼らの技術の可能性を過度に緊張させることなく、チャレンジできるような曲を書きたいと思った。作品は速い-遅い-速いの3部形式で、はじめの主題をいろいろに変化させる形になっている。象徴とは何かを形作っている。それはシンボルである。私がこの曲を「象徴」と呼ぶのは、この曲が音楽で何かを語り、気品とか熱望的なフィーリング、陽気さや活発さをあらわしているからである。これらの象徴的サウンドの正しい反映は、それぞれの聴き手の方々自身の決定に従うべきである。── 曲の主題には、1835年に出版されたウィリアム・ウォーカーの「サザーン・ハーモニー」のなかにある「アメージング・グレイス(このうえなき優雅さ)」という聖歌のメロディが用いられ、その変奏曲風な感じの曲です。 曲は何かを声明するかのように堂々と開始され、木管の動きと緊張した張りつめた部分が続き、そのあとオーボーやフルートが「アメージング・グレイス」の断片を奏し、他の楽器も加わり、金管が厚い現代的なハーモニーをつけ、テーマ全体が歌われます。そのあと再び金管の厚いハーモニーが出て速度を速め、打楽器を中心にピアノが変奏曲風な展開を導きだします。曲は楽しげに、リズミカルに進んでいきます。次に再び速度をおとし、声明風な音型が続きます。テーマの断片も木管で歌われます。トランペットとフルートが主題を繰り返し、木管が絡みます。ホルンのハーモニーも印象的です。 そのあと曲の開始の声明的な部分が戻り、ホルンが高らかに響いて、打楽器の高まりのなかに曲を閉じます。 (秋山紀夫) |
編成 | FULL SCORE CONDENSED SCORE PICCOLO FLUTE 1 FLUTE 2 EB CLARINET OBOE 1 OBOE 2 BASSOON 1 BASSOON 2 BB CLARINET 1 BB CLARINET 2 EB ALTO CLARINET BB BASS CLARINET EB CONTRA BASS CLARINET BB CONTRA BASS CLARINET EB ALTO SAX 1 EB ALTO SAX 2 BB TENOR SAX EB BARITONE SAX BB CORNET 1 BB CORNET 2 BB CORNET 3 BB TRUMPET 1 BB TRUMPET 2 TROMBONE 1 TROMBONE 2 TROMBONE 3 TROMBONE 4 F HORN 1 F HORN 2 F HORN 3 F HORN 4 BARITONE BC 1 BARITONE BC 2 BARITONE TC 1 BARITONE TC 2 TUBA 1 TUBA 2 STRING BASS PIANO/ CELESTA PERCUSSION |